erturgut sanat iletişim

Erturgut Sanat Merkezi




sanat merkezi
Müzik - Resim - Fotoğraf - Tiyatro - Yazarlık - Diksiyon - Yaratıcı Drama - Sinema - Dans

Erturgut Sanat Merkezi

- Alanında Uzman Eğitmenler
- Kurslarda Uygun Fiyatlar
- 9.00 – 23.00 Arası Esnek Ders Saatleri
- İstediğiniz Kadar Etüd Olanakları
- Öğrenebilme Garantisi
- Her Yaşa ve Her Tarza Yönelik Eğitim
- Sıkmayacak, Kişiye Özel Ders Programı
- Haftanın 7 Günü Hizmet
- Tam Donanımlı Sınıflarda Bilgisayar Destekli Eğitim

- Müzik Kursu
- Fotoğrafçılık Kursu
- Tiyatro Kursu
- Dramatik Yazarlık Kursu
- Dans Kursu
- Resim Kursu

 

Murat Erturgut tarafından bireylerin yaratıcı yeteneklerini geliştirerek nitelikli sanatsal ürünler sunmak adına İzmir’de kurulmuştur. Alanında en geniş “enstruman dersleri” seçeneğini sunarak uzman eğitmenler eşliğinde bilgisayarlı sınıflarda konservatuar düzeyinde profesyonel bir eğitim kalitesi hedef alınarak bu amaçla çalışmalarını sürdürmektedir. Müzik eğitiminin yanı sıra sanatın bir çok dalında fotoğrafçılıktan resime, yazarlıktan tiyatroya kadar bir çok dalda profesyonel şekilde hizmet vermektedir.

 

Sanat, insan hayatının önemli bir parçasıdır. Yaratıcı eylemlerin oluşumda katkıları oldukça fazladır. Kişilerin tekdüzelikten kurtulmalarını, duygularını ifade etmede, problem çözmede kolaylık sağlamasında yardımcı olmaktadır. Bu yalnızca yetişkinler için değil, çocukların gelişimine de yardımcı olmaktadır. Yaratıcı düşünme, farklı bakış açıları kazanması, kendine güveninin artması ve yeni arkadaşlıklar kazanması gibi konularda çocukların gelişiminde etkili bir alandır. Sanatın kaliteli bir ortamda edinilmesinin yararları tartışılmazdır. Bunun için en iyi ortamı sanat merkezleri oluşturmaktadır. Kendinize biraz vakit ayırarak hayatınıza bir çok artı katabilir, daha donanımlı daha yaratıcı ve bir çok yönden tamamlanmış olabilirsiniz.Tek yapmanız gereken kendiniz için bir adım atmak… İzmir'in neresinde olursanız olun, Karşıyaka, Bostanlı, Mavişehir, Bornova, Buca, Alsancak, Pasaport, Güzelyalı, Göztepe, Bahçelievler, Şemikler,Bayraklı, Konak, Urla veya İzmir'de her hangi bir yer... Yol tarifi ve ayrıntılı bilgi almak için arayın, ücretsiz deneme derslerimize katılın.

 

  Web sitemizi gezdiğinizde aşağıdaki tüm soruların cevaplarını bulabilirsiniz.

 


- Ne kadar zamanda öğrenebilirim?

- Kurs fiyatları ne kadar?

- Ders almak için uygun muyum?

- Kursa başlamak için yaş sınırı var mı?

- Kursunuzun yeri nerede?

- Kurs dışında ne gibi sosyal etkinlikleriniz var?

- Ders günleri ve ders saatleri nasıl belirleniyor?

 

Tüm bu sorularla ilgili ayrıntılı cevaplar için telefonla arayabilir aynı zamanda mail atabilir veya whatsapp üzerinden mesaj yoluyla ulaşabilirsiniz. 09.00-23.00 saatleri arasında ayrıntılı bilgi ve ücretsiz deneme dersleri için randevu alabilirsiniz.

 

Ayrıca kesinlikle bu yazımızı okumanızı ve size referans olması için öğrencilerimizin yaptığı yorumları okumanızı öneririz; Sık Sorulan Sorular. Yazımızda kurslarla ilgili merak ettiğiniz bir çok sorunun cevabını bulmanız mümkündür.

 

Neden Erturgut Sanat Merkezi?

 

Erturgut Sanat merkezinde kendinizi sanatsal yönden geliştirmek adına, müzik, resim, tiyatro, fotoğraf, dans, yazarlık gibi çeşitli kurslar verilmektedir. Her bireyin sanattan beklentisi birbirinden farklı olacağı için sanat merkezimizde kişiye özel kurs programları hazırlanmaktadır, böylelikle dersler sıkıcı bir hal almaktan çıkmaktadır.

 

Sanatsal aktivitelere başlayan kişilerin beklentileri, stresten uzaklaşacakları, güzel, sosyal ve samimi bir ortamdır. Hayatın rutin akışından, okul veya iş temposundan, evdeki rutinlikten uzaklaşma beklentisinde olan kişilerin beklentilerini sanatla karşılayan Erturgut Sanat Merkezi'nde kursiyelerde sanatsal olarak bir çok şey öğrenip, aldığı eğitimde uzmanlaşıp, güzel sonuçlar elde ederken, dersler dışında da sosyal bir çevre edinmekte, ders saatleri dışında sanat merkezimizde güzel vakit geçirip gerçekleşen etkinliklere katılabilmektedir.

 

Sanat merkezimizin en büyük amacı, katılımcılara sanat eğitimi verirken bir yandan terapi niteliğinde, eğlenceli ve sosyal bir ortam sunup, benzer hobilere sahip kişilerin bir arada iyi vakit geçirmesini sağlamaktır. Öğrencilerimizin yaptığı yorumlardan da görebileceğiniz gibi burada yıllar önce başlayan dostluklar halen devam eder, gelen kursiyeler için burası bir sanat merkezinden çok daha ötedir, ikinci bir ev konumundadır.

 

Konusunda uzman, deneyimli, okullu eğitmenlerle gerçekleşen dersler sırasında öğrencinin gereksinim duyduğu tüm bilgi, öğrenciye uygun, öğrenciye özel hazırlanan bir ders programlarıyla verildiği için, öğrenci katıldığı kursta en kısa sürede başarı sağlamakta ve yıl içinde gerçekleşen gösterilerde yer alabilmektedir.

 

Keman’ da veya diğer telli enstrümanlar için vibrato öğrenmek büyük bir adımdır.

İlk kez keman öğrenmeye başlayan kişi, vibrato “parmak titremesi”  yapabilmek için genellikle çok heveslidir ve hemen yapmak isterler fakat burada önemli olan doğru adımlarla vibratoyu öğrenmenizdir, şayet yanlış şekilde öğrenirseniz, bunu düzeltmeniz çok çok zor olacaktır.  Sabır, sebat ve sıkı bir çalışma yapmanız gerekmektedir çünkü vibrato öğrenmek uzun bir çalışma gerektirmektedir.

Öncelikle keman çalmayı ve doğru olarak vibrato’yu öğrenmeniz için konusunda uzman eğitimcilerimiz ile İzmir, Karşıyaka’da Erturgut Sanat Merkezi olarak her zaman hizmetinizdeyiz.

Bizler sanat aşığı kişiler olarak, ne kadar çok insanı sanata yönlendirebilirsek, deneyim ve bilgilerimizi ne kadar çok kişiyle paylaşırsak o doğrultuda mutlu olan insanlarız.

Vibrato Öğrenmenize katkıda bulunmak adına aşağıdaki bilgileri sizinle paylaşarak, bizler gibi sanata değer veren ve sanat ile ilgilenen bir kişiye yol gösterici adımları anlatmak ve deneyimlerimizi paylaşmak istiyoruz:

Keman’ da Vibrato Öğrenmenin Doğru Adımları:

 Keman’ da  Vibrato Öğrenmede 1. Adım;

Keman’da Vibrato öğrenmenin 1. Adımı

Sol el, bilek ve kolunuzun tamamen rahat olduğundan emin olun. Elinizi kemanın gövdesine doğru hareket ettirecek şekilde tuşe ( notaları basacağımız alan )  üzerine koyduktan sonra birinci parmağı ( işaret parmağı ), parmağın etli kısmından tırnak birleşimine doğru ileri ve geri hareket ettirme şeklidir. Dikkat edilmesi gereken en önemli hususlardan biri parmağımızı kaydırmak değil olduğu yerde ileri ve geri esnetmektir. Bu hareketi yaparken tamamen bilekten yapılması doğru olur. Sadece parmağınızı oynatarak vibrato yapmayı zorlaştırırsınız. Ayrıca vibrato çalışırken kesinlikle ve kesinlikle bir anda yapılması beklenmemelidir. Vibrato tamamen zaman içerisinde oturan, kolunuzun ve bedeninizin kemana alıştıktan sonra rahatlaması ile gerçekleşir ve vibrato yaptıktan sonra bu teknik alışkanlık haline gelip artık düşünmeden vibrato yapabilirsiniz.

 

 

Keman’ da  Vibrato Öğrenmede 2. Adım ;

Keman’da Vibrato öğrenmenin 2. Adımı

Vibrato tekniği ilk öncelikli olarak seslerin temiz basıldıktan sonra çalışılması gereken bir tekniktir çünkü tuşe üzerinde basılan seslerin, notaların doğru şekilde basıldığından emin olmalısınız aksi taktirde tamamen tekniğinizi kaybedersiniz ve tekrar en başa geri dönmek zorunda kalırsınız. Vibrato yaparken “RE” telinde birinci parmağın kalın “Mİ” ile başlanması işinizi bir nebze kolaylaştıracaktır. Vibrato yaparken birinci parmak genelde size çok fazla zorluk çıkarmaz ta ki iki, üç ve dördüncü parmaklara geçildiğinde eliniz farklı bir şekil alacağından vibrato yapmayı zorlaştıracaktır. Bu sorunu aşmak içinde tamamen zaman ve çalıştığınız tüm etütlerde durağan olan seslerde, birlik notalarda, ikilik notalarda, vibrato unutulmamalı bu seslerde denenmelidir. Yapılan en büyük hatalardan biri ise parmağını tuşe üzerinden oynatarak, kaydırarak vibrato yapılmaya çalışılmasıdır. Bir önceki paragrafta belirttiğimiz gibi üstüne basa basa aynı cümleyi tekrar söylüyoruz sesleriniz oturmadan kesinlikle ve kesinlikle vibrato çalışılmamalıdır.

 

Keman’da  Vibrato Öğrenmede 3. Adım

Keman’da Vibrato Öğrenmenin 3. Adımı

Vibrato çalışılacak parçalara örnek vermek gerekirse seçeceğiniz parçalar öncelikle daha yavaş ve ağır parçalar olmalıdır ki sesler uzun olsun ve vibrato yapmayı size daha kolay hale getirsin. Örnek olarak yabancı eserlerden; 9. Senfoni, Laputa, Secret Garden, Türkçe eserlerden ise; Sarı Gelin, Uzun İnce Bir Yoldayım vibrato çalışmak için örnek parçalar olabilir. Sürekli sol elimizden bahsederken en büyük görevlerden birini üstlenen sağ kolumuzu da unutmamalıyız. Yayı itiş ve çekiş vibrato tekniğini daha belirgin hale getirir. Bu şekilde çalışmak zamanla oturacaktır. Kesinlikle bir anda yapılamadığında moral bozulmamalı, sürekli denenmelidir ve unutulmamalıdır ki vibrato bir anda olabilecek bir teknik değildir.

 

 

 

Keman’da  Vibrato Öğrenmede 4. Adım

Keman’da vibrato yaparken bileğin serbest ve rahat durması gerekmektedir.

Artık vibrato yapıyorsunuz şimdi işin içine biraz girerek vibrato tekniğini nasıl ve nerelerde daha iyi kullanabilir ve hissettirebilirsiniz şimdilik bu konu üzerine bira konuşalım;

Boş tellerde vibrato yapılmadığı için boş sesler yerine ( Sol, Re, La, Mi ) Sesleri yerine dördüncü parmağımı kullanıp vibrato tekniğini bu seslerde de kullanmalıyız. Bu şekilde çalacağınız eserler çiğ ( güçsüz ) duyulmayıp sizi ve dinleyenleri tatmin edecektir. Pozisyon kavramını kavradıktan sonra ise ilk önce dördüncü pozisyonda birinci parmağınızı vibrato tekniğini oturtmak için kullanmalısınız. Daha sonrasında iki ikinci pozisyon, üç üçüncü ve diğer pozisyonlarda kullanmaya çalışmalısınız. Vibrato bir süreden sonra düşünülmeden yapılan teknik olacaktır. Diğer tekniklerden farkı budur.

Keman partisyonları üzerinde vibrato yapacak bir işaret bulunmamaktadır, istisna olarak kimi orkestra şefleri ve kimi metodlarda vibratoyu abartı şekilde istediği için Vib şeklinde notanın üst tarafına gelecek şekilde yazarak, çalan müzisyeni düşünmek zorunda bırakmayıp o notayı kural halinde vibrato yapmayı istemiştir. Yavaş yavaş profesyonel adımlara geçerken hissiyat olarak aynı yerde aynı zamanda vibrato yapılır.

Son olarak vibrato yapmak çok zevkli ve sizi keman çalmakta motive edecek en önemli tekniklerden birisidir.

Yukarıda cümlelerde anlattığımız yöntemlerden çıkaracağımız sonuç şuydu; Vibrato tamamen alışkanlık ve uzun süreçlerde oturan bir tekniktir. Bu yüzden eğitmensiz şekilde çalışıldığında oturan bu sistem değiştirilmesi imkasıza yakındır. Bu yüzdendir ki vibrato çalışmak dikkat edilmesi gereken bir tekniktir, yanlış çalışıldığında kötü sonuçlar doğurabilir.

Biz İzmir Karşıyaka’da Erturgut Sanat Merkezi olarak bir telefon kadar uzağınızdayız. Bize 0507 959 63 33 No’lu telefonumuzdan ulaşabilir, Sanat Merkezimizi ziyaret edip Eğitmenlerimiz ile tanışıp ücretsiz deneme derslerimize katılabilirsiniz.

Şimdiden iyi çalışmalar dileriz, müzikle kalın, bizi takip etmeye devam edin.


Kategori: Erturgut Sanat Merkezi |

Yazarlık, pek çok insana göre doğuştan gelen bir yetenek ya da ilham perilerinin sanatçılara bahşettiği bir lütuftur.

Fakat biz Erturgut Sanat olarak buna pek de inanmıyoruz. Çünkü iyi bir öykü ya da senaryo yazarı olmak için başlıca bilinmesi ve uygulanması gereken temel formüller vardır.

Erturgut Sanat Yazarlık Kursu İzmir olarak biz katılımcılarımıza bilmeleri ve uygulamaları gereken bu yol haritasının bütün ayrıntılarını aktarıyoruz. Bu ayrıntıları hem teorik olarak anlatırken hem de birlikte “Deneme – Yanılma – Tekrar Deneme” yöntemi ile ilerlemelerini sağlıyoruz.

Bu yazımızda ise iyi bir hikayede olmazsa olmaz olan karakterin nasıl var olması gerektiğini anlatacağız.

Karakterin Yaşam Döngüsü Nedir?

Karakterin yaşam döngüsünü kısaca tanımlayacak olursak, karakterin öykü boyunca yaşadığı ve okuyucunun üzerinden ders çıkaracağı kaderi olarak karşımıza çıkmaktadır.

Antik Yunan metinlerinden günümüze kadar süregelen “Karakterin Yaşam Döngüsüyazarlık atölyesi için de vazgeçilmez bir unsurdur.

Karakterin Yaşam Döngüsü Kaç Aşamadan Oluşmaktadır

Öykü içerisinde kendini bulan, kendini tanıyan ve gelişimini tamamlayan karakterin yaşamı dört aşamadan oluşmaktadır. Bu dört aşamayı açıklamadan önce başlıklar halinde yazacak olursak bunlar;

  • Bilinmezlik
  • Kırılma Noktası
  • Dönüşüm
  • Final

Şimdi de kısaca bu dört aşamanın neler olduğunu, yazarlık atölyesi içerisinde bu aşamaları uygularken nelere dikkat etmemiz gerektiğini görelim,

1 – Bilinmezlik:

Kısaca tanımlayacak olursak “Bilinmezlik” öykünün başında karakterin içinde bulunduğu durumdur. Yazarlık atölyesi içerisinde ve daha sonrasında yazdığımız her yazıda karakterimiz serim bölümünde kaderinden habersiz ve hayatın rutini içinde var olmalıdır.

Örneğin İzmir yazarlık kursu içerisindeki bir öğrencinin hikayesini yazacaksak, hikayenin başında yazarlık kursuna gelen sıradan bir karakteri yazmalıyız.

Ya da daha bilindik bir örnek ile Matrix filminin başında “Neo” ya da o andaki adı ile “Bay Anderson” hikayenin geri kalanından başına geleceklerden habersiz, sıradan hayatına devam etmektedir.

Bilinmezlik, hikayenin başından kırılma noktasına kadar devam eden süreçtir.

2 – Kırılma Noktası

“Kırılma Noktası” temel anlatımıyla bilinmezlik içindeki karakterin kaderinin dönüm noktasıdır. Kırılma noktası öyle bir an ve olayda yaratılmalıdır ki karakter o andan sonra eski hayatına asla geri dönememelidir.

Erturgut Sanat Merkezi Yazarlık Atölyesi içerisinde yaptığımız uygulamaların hepsinde özenle nasıl seçmemiz gerektiğini konuştuğumuz Kırılma Noktası, iyi bir öykünün de en temel taşlarından biridir.

Yine Matrix filminden örnek verecek olursak, sıradan hayatı içinde yaşayan Neo karakterinin “Beyaz tavşanı” takip etmesi ve bunun sonunda Tirinity ile tanışıp hayatına geri dönülmez bir yön vermesi filmin kırılma noktasıdır.

3 – Dönüşüm

“Dönüşüm” yazarlık atölyesi içinde teorik olarak anlattığımız olay dizisinin en temel öğelerinden biridir. Dönüşüm, olayın neredeyse tamamının var olma sürecidir.

Karakterin dönüşümü bir taraftan olaylara yön verirken bir diğer taraftan da mesaja giden yolda okuyucuya düşünme, yargılama, tahmin etme ve taraf seçme şansı vermektedir.

Yazarlık atölyesi içinde bol bol verdiğimiz örneklerle de anlattığımız bu maddeyi Yüzüklerin Efendisi serisindeki Frodo ve diğer kahramanların hikaye boyunca başlarına gelenler ile örneklemek mümkündür.

4 – Final

Erturgut Sanat yazarlık atölyesi içinde, yazdığımız öykülerde en fazla önem verdiğimiz noktalardan biri de karakterin ve buna bağlı olarak öykünün finalidir.

Çünkü final bir taraftan iyi bir öykünün ve karakterin kendi yaşam döngüsünü tamamlaması için olmazsa olmaz bir getiri iken bir diğer taraftan da okuyucuya vermek istediğimiz mesajı taşıyan en önemli bölümdür karakterin hayatında.

İyi bir final her zaman “Mutlu” bitmek zorunda da değildir. Bazen yıkımlar ve yok oluşlar, hem karakter hem de öykü için “İyi” bir finali taşımaktadır. Unutulmamalıdır ki final, karakterin yaşam döngüsünün doğal bir getirisidir.

Örneğin “V For Vendetta” filmindeki “V” karakteri finalde hayatını kaybederek daha iyi bir dünya için mesajı taşımıştır.

Genel olarak bu dört madde ile açıklanan karakterin yaşam döngüsü hakkında daha ayrıntılı bilgi edinmek, yazdığınız metinlerde bu döngüyü daha efektif ve daha doğru şekilde uygulamak için sizleri de Erturgut Sanat Yazarlık Kursu bünyesindeki atölyemize bekliyoruz.


Kategori: Erturgut Sanat Merkezi, Yazarlık |

Bu yıl bir değişiklik yapın; doğum günü hediyesi, yıldönümü hediyesi olarak hayatınızdaki O çok özel insanlara SANAT hediye ederek hayallerini gerçekleştirme imkanını verin.

Çoğu insanda hayatının belli bir döneminde sanata dair istek olmuştur fakat çeşitli sebeplerden ötürü iş hayatının yoğunluğu, acaba geç mi kaldım daha önce mi ders almaya başlamalıydım gibi çekinceler içerisinde kalarak hep bir erteleme süreci yaşanmıştır.

Burada Sizler sevdikleriniz için harekete geçerek, Onların bir türlü gerçekleştirmediği hayallerini gerçekleştirmelerine yardımcı olabilir ve hayatları boyunca bulundukları her platformda O’na kazandırdığınız bu deneyimi büyük bir mutlulukla paylaşıp Sizden bahsedeceklerdir.

Biz Erturgut Sanat Merkezi olarak; Sizin için herşeyi düşündük. Sizin adınıza Sevdiklerinizin ismine özel hediye kartı hazırlıyoruz ve Müzik konusunda uzman eğitmenlerimiz ile konuşup derslerimizi organize ediyoruz.

Size düşen görev sadece, kutlamayı düşündüğünüz günde sevdiklerinizin hayallerini gerçekleştirebileceği ve Onlara yeni bir ufuk açacağınız Sanat Dolu Günler yaşamasını sağlayacak hediye kartını kendisine iletmeniz.

Sevdiklerinizin hayallerini ve isteklerinizi gerçekleştirmek sadece bir telefon uzağınızda; bizleri 0 507 95 96 333 No’lu telefonumuzdan arayabilir yada Erturgut Sanat Merkezi’ ni ziyaret edip çayınızı, kahvenizi içerken hediyenizi birlikte planlayabiliriz.


Kategori: Diğer, Erturgut Sanat Merkezi |

Güzel şarkı söylemek istiyorsanız şuan doğru yazıyı okuyorsunuz tebrikler.

Dünyanın en zor şeyi şarkı söylemek gibi görünse de aslında bilinenin aksi şarkı söylemek hiçte zor değil. Sadece doğru adımları atıp, ilerlemek gerek.

Şarkı söylerken sesim titriyor, tizlere çıkamıyorum, pes seslerim kayboluyor gibi sorunları yaşamak zorunda değilsiniz.

Size birkaç basit önerim olacak, kalem kağıtlar hazır mı ?

1. Her gün sadece 10 dakika diyafram nefesi çalışın; diyafram nefesi şarkı söylerken ihtiyaç duyduğumuz doğru nefestir.

Peki nasıl mı yapacağız? Çok basit, önce burundan derin bir nefes alın ve kaburgalarınızın yana doğru genişlediğini hissedin ve sonra ağızdan yavaş yavaş nefesi verin. Unutmayın ki önemli olan nefesi çok yavaş vermek.

Günde 10 dakika nefes egzersizi sesinizi güçlendirecek basit ama önemli bir adım.

2.Yeterli ve dengeli uyuyun; sesin en büyük desteği uykudur çünkü uyku sesi besler, büyütür. Sağlıklı bir ses için her gün en az 7 saat uyumalıyız.

Eğer şan dersi alıyorsanız özellikle ders öncesi mutlaka en az 7 saat gece uykunuzu uyumalısınız. Hem uyku insanın genç kalmasını da sağlar bu da küçük bir dip not olarak kalsın burada.

 3.Bol bol su için; vücudumuzun büyük bir bölümü sudan oluşuyor, hayati bir içecek olan su sesimize de son derece faydalı çünkü su içmek ses tellerini temizler.

Yediğimiz yiyecekler özellikle de şeker ve çikolata yani tatlı yiyecekler ses tellerimizin üzerinde yapışkan bir tabaka oluşturuyor. Her gün düzenli olarak 3 litre su içersek ses tellerimiz ve boğaz yolu temizlenmiş olduğu için sağlam ve parlak sesleri daha rahat çıkartabiliyoruz

4.Protein ağırlıklı beslenin ; güçlü bir ses için güçlü bir beden gerekli ve vücudu ağırlaştırmadan enerji verecek besinler tüketmeliyiz, bu yüzden protein ağırlıklı beslenmenizi öneriyorum.

Hem de formda kalıp fit bir bedene sahip olabilirsiniz hazır beslenmeden söz etmişken hep sorulan bir soruya cevap verme sırası geldi, bu sorumuz ne mi ? Tabi ki çiğ yumurta efsanesi evet çiğ yumurta efsanesi diyorum çünkü çiğ yumurta içmenin sese hiçbir faydası yok çok lezzetli olduğunu da sanmıyorum, siz yumurtayı pişirerek tüketmeye devam edin böylece beden sağlığınıza fayda sağlar.

5.Her gün düzenli beden egzersizleri yapın ; Evet güzel şarkı söylemek için yeterli nefes ve beden sağlığı gerekir. Diyafram gelişirken bir yandan da bedenimizi geliştirmek gerekir.

Tiz notalara çıkarken bedenimizin gücüne de ihtiyaç duyarız özellikle alt karın kasları mutlaka gelişmiş olmalıdır , sağlıklı bir ses sağlıklı bir beden de gelişir.

Güzel şarkı söylemek çok zahmetli öyle değil mi  ama bizi güzel ve sağlıklı bir hayat yaşamaya yönlendiriyor bence tercih nedeni sadece bu bile olabilir.

6.Şan dersi alın ; Ses telleri birer kastır ve şan ses tellerinin sporudur, ses aralığınızın genişleyip güçlenmesi ve sesinizin doğru pozisyona gelmesi için şan dersi almanız sizi daha bilinçli bir şekilde bu işten keyif alarak gelişmenizi sağlar.

Erturgut Sanat Merkezi’ne gelip Ücretsiz deneme dersimize katılıp sesiniz hakkında ön bilgilendirme alabilir ve sonrasında derslerimize katılıp istediğiniz şekilde güzel şarkı söylemeye başlayabilirsiniz. Daha detaylı bilgiye ulaşmak için  https://www.erturgutsanatmerkezi.com/san-kursu-izmir/ sayfamızı ziyaret edebilir, 0 507 95 96 333 No’lu telefonumuzdan bize ulaşabilirsiniz.


Kategori: Erturgut Sanat Merkezi, Şan |

Gitar çalmaya yeni başlayacak olanların en çok kafasını kurcalayan soruların başında “Hangi gitarı çalmalıyım?” sorusu gelir. Bu sorunun cevabı dinlediğiniz müzik türüne göre değişkenlik gösterir.

Hangi tür gitarı (Bas gitar, klasik gitar, elektro gitar, akustik gitar) alacağınıza karar vermeden önce tüm gitar türleri hakkında azda olsa bilginiz olması, doğru karar vermenizde size yardımcı olacaktır.

Bu yazıya ilgi gösterdiyseniz, o zaman gitar çalmayı kafanıza koymuşsunuz demektir. O zaman öncelikle yazımızı okuyup sonrasında 0507 95 96 333 No’lu telefonumuzdan bize ulaşıp ücretsiz deneme derslerimize katılın, sonrasında sizde Erturgut Sanat Ailesine katılın.

Gitar Türleri:

Klasik gitar

Klasik gitar, içi boş ve ortasında yuvarlak bir delik bulunan üç kalın teli sarımlı metal, üç ince teli naylon olan bir gitar türüdür.

Çalınması için amplifikatöre gerek yoktur fakat kimi klasik gitarlarda amplifikatöre bağlanabilmek için özel manyetikler vardır.

Akla ilk gelen gitar genelde klasik gitar olur ve en yaygın bilinen yanlışlardan biri de gitara başlanacaksa bunun illa ki klasik gitar olması gerektiğidir.

Klasik gitarla, gitara başlama zorunluluğunuz yoktur. Aslına bakılırsa bu biraz da klasik gitar satışları azalmasın diye ortaya atılmış bir durumdur. Nitekim de en uygun fiyatlar klasik gitarda olduğu için asla bitmeyecek bir durumdur bu.

 

Akustik Gitar

Görünüş bakımından klasik gitarı andıran akustik gitarın gövdesi klasik gitardan biraz daha şişman ve basıktır.

Akustik gitarda teller birbirine daha yakındır bu yüzden sap daha dardır.

Çelikten yapılmış tellere sahip olması klasik gitarla arasındaki en büyük farktır.

Tellerin çelikten olması akustik gitarın klasik gitardan daha basınçlı gergin bir sapa sahip olmasının nedenidir.

Bundan dolayı akustik gitar biraz daha sağlam kasaya sahiptir klasik gitardan ağırdır ve tuşe yapısı daha farklıdır.

 

Elektro Gitar

Katı ve oyulmamış gövdeye sahip olan elektro gitarda tellerden gelen ses manyetikler tarafından elektrik sinyallerine dönüştürülüp yükselticiye yollanır.

Ekseriyetle pena ile çalınır. Manyetiklerin titreşimi algılayabilmesi için çelik tel kullanılır.

Elektrogitar çok basit bir tanımla tellerin titreşimini gövdesinde bulunan manyetikler sayesinde elektriğe çeviren ve böylelikle amfiye bağlandığında yüksek miktarda ses alınabilen gitardır.

Diğer gitarlar gibi elektro gitarlarda sap, gövde ve bas olmak üzere üç ana bölümden oluşur. Aynı zamanda kimi

Elektro gitarlarda bas bulunmayabilmektedir. Gitarda gövde, manyetikleri, sesin tonu ve düzeyini ayarlayan kontrol devrelerini içeren ve tellerin bir ucunun bağlandığı bölümdür.

Teller, köprü ismi verilen metal bir donanım üstünden geçenek ya gövdeye direk ya da köprünün kendisine bağlanmaktadır.

Tellerin hemen altında, köprüyle sap arasında yer alan, tellerin mekanik titreşimini elektriğe çeviren manyetikler, gövdenin içine yerleştirilen elektronik sesi -ton kontrol devresine bağlıdır.

Bu devre, manyetiklerden gelen sinyalin, amplifikatöre gitmeden önce tonunda ve ses düzeyinde değişiklik yapmak için kullanılır.

Ayrıca yine gövdedeki manyetik seçici anahtar, sesin rengini deştirmek için istenilen manyetik veya manyetiklerin seçilmesini sağlar.

Gövdenin sapla birleştiği yerin alt taraf, sapın gövde içindeki perdelerine kolay ulaşılması için, içeri doğru oyuk olarak yapılabilir (Single Cutaway).

Bir takım gitarlarda bu oyuk hem altta hem de üstte olabilmektedir (Double cutaway). Gövdenin şekli, gitar oturarak veya ayakta çalınırken en iyi balansı sağlayacak şekilde tasarlanır.

Daha çok rock müzikte kullanılır, çoğu rockçı elektro gitar kullanır.

 Bas Gitar

Bas Gitar çalışma prensibi elektro gitara benzer. Ancak sesi normal gitarlardan 1 oktav kalındır.

Portede bas gitar için Fa anahtarı kullanılır. Değişik çeşitlerde bas gitarlarda bulunmaktadır: 12 telli, 6 telli, 5 telli, perdesiz, kafasız.

Genel olarak size hangi gitarın ne işe yaradığını, nasıl ses çıkardığını, nasıl kullanılacağını hangi malzemeden yapıldığından bahsettik aklınıza takılan başka sorular varsa bizi aramanız ya da yerimizi ziyaret etmeniz yeterli olacaktır.

 


Kategori: Erturgut Sanat Merkezi, Gitar |